Faz tempo que comecei a mexer no zbrush, mas confesso que tudo que eu fazia não saia do jeito que havia planejado. No fim das contas tinha que dar um belo tapa no photoshop e esconder as grosserias. Mas isso sempre me incomodou e de uns tempos pra ca resolvi encarar esse monstro de uma vez por todas.

O meu maior problema nem é o programa em si, mas faze-lo conversar com os outros softwares que uso como o Maya e o Modo. Peguei muito tutorial, apanhei demais e ainda acho que preciso melhorar em muita coisa, mas agora estão saindo as primeiras coisas feitas realmente no ZBrush. Animado com as novas possibilidades, começo semana que vem um curso de scultura digital na Innovation Studio. (nao quero perder tempo..chega de pdfs! agora que já entendi a base, bora brincar de massinha digital).

Nesse trabalho utilizei o de sempre: zBrush no concept inicial e no detalhamento da cobra, Luxology Modo no render e o bom e velho Photoshop no tapinha final.

Até mais.

Num desses dias, repletos de referências e trocas de links, me apresentaram o trabalho cheio de cor do Mauro Souza. Na hora me identifiquei muito com as cenas cotidianas que ele retrata, e não demorou muito para que a idéia de transformar uma imagem dele em 3d surgisse nas rodas de conversa.

A escolha da referência foi até facil, o duro foi fazer todos esses fofoqueiros no 3d aehaehae. Começou com a modelagem de tudo, em seguida a iluminação da cena. Na sequência trabalhei as texturas (principalmente das roupas, que foram feitas em zbrush). Renderizei o arquivo em partes e no Photoshop fui ressaltando os detalhes que queria.

O processo todo levou pouco mais de 4 meses (Mas peguei forte mesmo nas últimas 3 semanas aehaeheah). Poderia ter levado menos..mas usei esse trabalho como teste para diversas técnicas, o que acabou extendendo muito o tempo.

Agradeço a todos que acompanharam o andar dessa ilustração, ao Maike (meu chefe) pela paciência e ao Mauro Souza pelo ótimo trabalho e por ter gostado do resultado final.

*na tab “3d”, tem a imagem estereoscópica para quem tiver aqueles óculos de papel celofane.

*na tab “processo” tem a imagem original.

Enfim..é isso. Até mais.

Todo mês, a revista Super Interessante traz diversas materias recheadas de boas ilustrações. A cada edição, cerca de 20 ilustradores são escolhidos para dar cores aos mais diversos assuntos. No mês de abril fomos chamados para nossa primeira participação e logo na estréia encaramos a capa. O tema assustador, recheado de catastrofes, deveria seguir o estilo matte painting, que nada mais é que a representação de um cenário por meio de técnicas diversas (3d, montagem, pintura..), com a intenção de criar uma composição rápida e de efeito.

A base das letras e parte do chão foram feitos em 3d, o resto foi composto no Photoshop, usando muitas fotos e uma bela dose de retoque digital. No final da brincadeira, tinhamos um arquivo gigante, com muitas layers. Ao todo tivemos pouco mais de 4 dias para montar tudo.
Para otimizar o trabalho, cada um ficou responsável por uma parte. Eu peguei as letras, a lava e toda a parte de pedras, Maike cuidou do meteoro, e o Jun ficou responsável pela água e ajuste final de composição e tratamento.

No site da super, tem uma matéria sobre o processo que rolou entre o estudio e a direção de arte. Vale a pena conferir:

Como foi feita a capa da super

Valeu e até mais!

Desde o inicio dos tempos, a Super Lúdico ocupou um prédio comercial na Lapa. Um bom inicio, mas com o tempo foi nos dando aquela vontade de ter um espaço maior, melhor localizado e se desse com um pouco de grama. As procurar começaaram no meio do ano passado, e depois de muitas casas visitadas achamos nosso novo lugarzinho.
Uma casa grande..é bem grande mesmo. Maior que ela só mesmo a quantidade de reparos que exigia. Derrubar paredes, rever a fiação, checar o encanamento, trocar o piso, colocar um portão.
Eis que entra em nossa vida o Marido de Aluguel! Fomos seduzidos por suas multiplas habilidades eheaheah. O Cris (nosso “marido”) fez uma correria danada aqui na casa e em 1 mês tava tudo pronto. Como forma de agradecimento adicional (nos pagamos viu!), resolvemos dar uma repaginada no visual comercial do garoto. A Idéia era só mexer no logo, mas já virou ilustração, em breve site e quem sabe um video institucional eheahehaeh.

Para quem se interessou pelos serviços, só entrar no site: www.seumaridodealuguel.com.br/

O layout do personagem e as texturas foram feitas pelo Jun, eu fiquei com a modelagem, cores e finalização em Photoshop.

Pois bem. A partir de hoje começo a utilizar esse site por meio do wordpress. Quis fazer tudo sozinho para ver até onde conseguiria me virar com esse treco. Tirando os bugs com IE, acho que fui bem aeheaheah.
Ainda tenho algumas coisas a acertar, carregar todos os post, inserir as imagens…enfim..um trampo.
O antigo site tinha cara de blog, mas era todo feito a mão..div sobre div (um verdadeiro artesanato digital!), onde cada tentativa de atualização era um parto!
Mais pra frente darei uma incrementada ainda maior, mas nesse caso chamarei um programador. Até gosto de programar, mas chega uma hora que é preciso encarar a realidade: meus codigos são uma zona!.

Em breve, novos trabalhos chegando.

Nos tempos livres do estudio temos nos dedicado a buscar referencias e saber o que andam produzindo por ai. Nessas, acabamos achando o estúdio 2+1. Um pessoal bem legal que tem um trabalho e uma produção intensa.

As cores, os personagens freaks… prato cheio para uma releitura. E foi o que nós fizemos. Cada um aqui escolheu uma ilustra para trabalhar e a única restrição era que a base precisava ser em 3d.

Acabei pegando o “Pequeno Porco”. Um menino de modos um tanto grotescos, que não se comporta muito bem na hora de comer. A maior dificuldade aqui foram as texturas dos elementos que compoem o sanduiche. Alguns detalhes como molho e cascas de pão foram adicionadas no PS.

O desenho original, feito pelo Breno, pode ser visto no flickr deles.

Ao todo o estúdio produziu 3 ilustrações. as outras duas (Frio Relativo e Medo), podem ser conferidas aqui. Inclusive, coloquei o desenho original feito pelo pessoal do 2+1.

Há! Terminou! Minha gente, essa ilustra deu trabalho. Queria fazer algo fora do mundo 3d e por isso me dediquei totalmente ao Photoshop. Experimentei diversas maneiras de pintar e tive que recomeçar do zero mais de 4 vezes (Isso que dá parar de pintar). Até eu pegar o ritmo foi dificil, e com isso foram mais de 2 meses de trabalho.

Bom, foi tudo feito em PS, usando muitas fotos como refêrencia. Iris, unhas, luzes e detalhes menores foram feitos mais no final. Por fim, Utilizei uma série de adjustment layers para dar o clima e acertar as cores. (o processo mostra o andamento do trabalho)

As Rock Hands estão prontas!

Agradeço as dicas do Maike, Jun e Anderson aqui do estúdio, aos toques e referencias incriveis do Hoisel e a todos que suportaram os milhões de previews que enviava via msn (né Talita!).

Sugestões e criticas são bem vindas. Desde já agradeço a visita! Obrigado e até mais!

Com a chegada da Páscoa, o studio sugeriu uma ilustração comemorativa. Todo mundo começou a desenhar, propor… mas ai me animei demais e já sai modelando ehehe. Nessa composição utilizei a engine fur do Luxology Modo em toda a superficie do coelho. (Apesar da complexidade, fiquei surpreso com a velocidade de render).

Depois veio o bom e velho photoshop para adicionar os pelos que ficaram faltando (é .. não da pra modelar tudo), e as correções de cor que sempre fazem a alegria da galera.

Essa história de fazer tudo pelo pc, vicia muito e com o tempo vamos guardando os pinceis, encaixotando os potes de tintas… Querendo retornar oas bons tempos de desenhos e pinturas a mao, seguia a dica do meu amigo e chefe Maike, comecei a frenquentar a Quanta Academia. No momento estou fazendo aula de desenho com o Ig Barros. Apesar do nome do curso ser “desenho”, sempre temos aulas para usar um guache ou mesmo um nakin aguado.

Essa ilustração do Apache é um dos muitos experimentos envolvendo bico de pena, lápis aguarelavel e uma pitada de aquarela. No final rolou um Photoshop…. mas bem pouco mesmo! eu juro eheahaeh!

Com uma correria danada nesses últimos meses, ficou difícil de atualizar o blog. Mas aqui estou, com algumas novidades.

A primeira delas é que deixei de ser freelancer. Passei um bom tempo como autonomo, fazendo projetos variados, e confesso que foi uma ótima expêriencia. Mas a inconstancia de trabalhos e o ambiente isolado, me fez repensar em várias coisas. Sentia falta de um ambient dedicado a isso, de conhecer novas pessoas desse meio…enfim….queria sair um pouco de casa. Fiz um portifólio mais decente, busquei os endereços de estúdios e agências e sai mandando e-mail. Acho que em 2 semanas mandei mais de 50.

Um desses e-mails foi parar no estúdio Super Lúdico, que me chamou e propos um periodo de testes de 6 meses. Sobrevivi aos desafios de prazos apertados e exigencias completamente diferentes do que havia enfrentando até então. Com dedicação e muita ilustração entrei finalmente para o estúdio. Inclusive já tenho toy no site ehheaheh (com direito a um monociclo!)

Entrando de cabeça nesse mercado, passei a usar o Luxology Modo para modelagem e agora estou tendo a oportunidade de conhecer um tratamento de imagem mais refinado. Nas horas vagas utilizo as novas técnicas que tenho aprendido para trabalhos autorais.

Um desses trabalhos é a Joaninha, que tem como base um desenho do Robson Teixeira. Os toques de luz, composição e camera vieram do pessoal aqui do studio, que adora ver o que pode ir pro blog da Super Lúdico.

Até mais pessoal!